合唱指挥的动作设计有几个步骤？对演唱者来说，预感动作具有提示呼吸的作用。第一拍时，双手要保持适当的距离，拍手动作要向下，反射动作会随着拍手动作自然弹起，注意不要向外倾斜太多，第一拍的反射动作实际上已经成为指挥第二拍的预备动作，第一拍的反射动作实际上已经成为指挥第二拍的预备动作。1.“保存”是指保存命令动作，根据工作需要，指挥动作的设计要大小适中，既不夸张，也不面无表情，要注意速度和力量的对比以及作品的基调。

和你一样的手语。1.谁在最需要的时候轻轻拍我的肩膀，谁伸出右手食指在身边晃两下；左手垂直于地面展开时，右手伸出食指和拇指，拇指指向左手掌心，轻轻转动，象征时钟转动，即时间的意义；拍拍我的肩膀，用右手拍两下我的左肩；2.谁愿意和我分享最快乐的时光？谁伸出右手食指，在身旁轻轻摇两下；快乐的双手掌心向上，在胸前上下交替拍打，表示有快乐从心里散发出来，就是快乐；左手垂直于地面展开时，右手伸出食指和拇指，拇指指向左掌掌心，轻轻旋转；和我分享你的右手，在胸前画两个圈；3.日子好长。当我在你身边时，我双手伸出大拇指和食指，通过头部从右侧向左侧移动，象征太阳从西边升起落下；我用右手拍了拍胸口；将拇指和小指伸出右手，放在左手手掌上；你的右手食指指向对面；右手旁边，他抚摸着左臂，在胸前画了两个圈。4.见证你的成长让我充满力量去见证我的右手伸出食指和中指放在我的脸旁边，象征用眼睛看，意味着见证；长大，右手摊开，掌心向下，自下而上慢慢移动，表示长大；右手五指并拢，掌心向下，自下而上从腰部向喉部移动；力量:右手握拳，屈肘，同时。

合唱指挥“点”的基本动作就像拍球一样，拍球的瞬间就是拍点。这就像玩溜溜球。手与手之间总有一线之隔，就像指挥的手与合唱的关系。主动把球打下来后，被动把一个离线球抬起来准备下一杆。指挥的动作是:手自上而下加速，直到到达自己设定的点，然后小臂突然短时间向上抽动，手掌受反射力向上弹起，沿直线自下而上逐渐减速，直到到达顶点。

形成稳定的节奏动作。我们把拍下来的点叫做拍点，或者加速度点；顶点称为弹跳点或减速点。1.穴位的基本动作可分为掌穴、腕穴、臂穴、点穴，这些穴位的动作位置分别为掌、腕、臂、指。1.掌点:手腕相对不动，只需转动手腕就可以在手掌下玩悠悠球。注意向下的运动。当手腕放松时，手掌向下。当你加速到你设定的点时，用力。用手掌击球。拍完球后(击球点)，手掌会短暂向上抽动，线会被反射力弹起，逐渐减速到原来的位置点(弹跳点)。

一些比较适合歌曲场景的手势，比如唱情歌，两个人可以牵手，也可以两个人比一场恋爱更主动。两人合唱或者多人合唱的时候，其实不需要做太多怪异的动作，但是会显得和其他人格格不入。之前两个人可以多讨论，一起在舞台上互动，会让演示效果更好。合唱的时候一般都是手拉着手，或者一起举起手，在空中左右摇摆，做出和歌曲非常配合的动作。不需要过分夸大音域，只需要随意轻松的展现动作就可以了。

指挥手势的基本原则:1。每个小节的第一拍(也就是强拍)打下来。2.每个小节的最后一拍向上。3.更改第二个power tap上的tap方向(向左或向右)。以下是常见节拍的指挥图式:初学者在练习视唱练耳时可以用指挥图式进行练习，这将有助于学习者建立节奏感，增强对节拍动作的理解。指挥是一个合唱团的支柱和灵魂，关系到作品的演绎和再创作。想要成为一名合格的指挥家，必须经过专业的学习和实践。

合唱的主要组织是以人声的分类为基础的。根据声音的不同，合唱可以分为两种:1。同声合唱。2.混合合唱。指挥动作的基本原则是“省”、“准”、“美”。1.“保存”是指保存命令动作。根据工作需要，指挥动作的设计要大小适中，既不夸张，也不面无表情。要注意速度和力量的对比以及作品的基调。2、“准”是指对预测动作的指挥，即各种起、闭杆。

4合唱指挥手势教程如下(底部有总结和图解):1。拍子，第一拍用力，双手要保持适当的距离，拍子动作要向下，反射动作会顺着拍子动作自然弹起，注意不要太偏向外侧。第一拍的反射动作实际上已经成为指挥第二拍的预备动作。二，二拍(2/2，2/4，2/8)，强拍，弱拍基本趋势是第一拍自上而下，由内而外略，第二拍返回。在进行练习时，除了动作清晰、精神集中、饱满之外，因为唱腔的流畅，笔画的过程也往往是流畅的、线性的。

第二拍时，弱拍的拍打动作向外进行(略向下)，幅度不要太大，反射动作向上弹起。第三拍的弱拍随着第二拍的反射动作自然回落，第三拍向下移动，第三拍的反射动作从内向上弹起。四拍或四拍(4/2、4/4、4/8)是一种复合拍，其力度周期律为:强拍、弱拍、次强拍、弱拍。

歌唱是一门艺术，合唱是艺术中的艺术，需要指挥和合唱成员的配合。但首先，我们需要知道指挥的基本手势。下面是我分享的合唱指挥的基本手势。让我们来看看。第一，击中要点的方法和正常准备一样。双手处于准备姿势，点前没有动作，就像跳高没有助跑原地跳跃，然后突然向上发力，发力的瞬间产生一个点。这个点是通过瞬间弹跳运动得到的，所以简称为“弹跳点”。

二、落点后下行线的运动是典型的点后运动，得到的线是点后线，用虚线表示。在得到击球点的连续运动中，产生了上升线和下降线两条线，一条是上升线，第二条是下降运动线，即“回线”。这时候的下行线和打点时的点锋线是有本质区别的。下行线是连续获得弹点运动周期的过程线，不需要加速和加力，但点锋线的加速和加力是获得命中点的必然前提，这就是两者的区别。

根据乐谱，先区分节拍，再根据节拍和小节进行指挥。面对合唱，面对观众，在你的视觉范围内，用左右手指挥师。比如从你的角度来看，左边有高音，右边有低音。然后，你的左手指挥高音的节拍、感情线和节奏，右手指挥低音相应的手势开始和停止拍摄。1.开拍前做好准备。首先是思想准备，然后进入准备行动。全身都是静止的，这样副歌和伴奏者才能集中注意力。前臂向前抬起并伸直，双手自然放松，掌心向前向下，环视合唱。当每个人都准备好了，你就可以开始了。

开始的动作首先是一个预览。它表示开始音乐的速度、力度、节奏和情绪。对演唱者来说，预感动作具有提示呼吸的作用。预览节拍的运动方向必须与开始节拍的运动方向相反。如果是强拍开头的歌曲，表示动作会在弱拍上提示吸气；如果是一首以弱拍开始的歌曲，应该提示你在强拍时吸气。预示节拍的节拍点一定要准确、清晰、果断，要有驱动力，保证音乐整齐进入。此外，预测节拍不仅经常用在整首歌的开头，还用在音乐的演唱中。

4拍(4/2，4/4，4/8)是一种复合拍，它的强弱周期规律是:强拍、弱拍、次强拍、弱拍。第一拍时，双手要保持适当的距离，拍手动作要向下。反射动作会随着拍手动作自然弹起，注意不要向外倾斜太多。第一拍的反射动作实际上已经成为指挥第二拍的预备动作。第二拍弱，指挥动作在第一拍的内侧，所以划水动作的幅度相应减小，反映时双手不能交叉，最多是手掌稍有重叠。

确定小节中的节拍数。可以有两个参数来确定节拍数。拍号，很多合唱歌曲都可以根据他们的拍号来打拍子。比如《国际歌》是4/4拍，一节四拍，所以选用四拍方案；黄水谣A段2/4拍，一段两拍，选用二拍方案。所以拍数首先要根据作曲家的拍数来决定。拍频，按照拍号拍的话，拍频太快或者太慢都需要重新换拍号。比如《路之歌》的开头，虽然是2/4拍，但是因为速度太慢而显得无力，满足不了音乐的需求。如果一小节用四拍，这个矛盾就可以解决了。

相反，用一小节打一拍，既突出了三拍的节奏，符合音乐的艺术表现，也给指挥带来了节省手势的好处。在其他情况下，如更快的3/8拍、6/8拍和9/8拍，可以用一拍、两拍或三拍代替自己的拍号，决定节拍模式决定节拍模式。这一步主要是决定在连续软拍模式和短跳模式下选择哪一个进行命令。