服装设计需要一些绘画技巧吗？学服装设计需要绘画技巧吗？1.是的，服装设计专业需要美术功底，服装设计需要手绘和电脑绘图，两者相辅相成，所以服装设计需要扎实的美术功底。绘画技巧是服装设计的基本条件，是设计师表达思想的首要工具，没学过绘画可以学服装设计吗？手绘时尚插画教程-手绘服装设计效果图如何绘制16种技法，让你做出漂亮的婚礼手绘插画。

想学手绘衣服应该怎么做？如果是自学的话，买一本人体素描之类的书，通过学画来熟悉人体，不管是女体、男体还是童装。确定衣服的动态。提供不同装备后的节目表达效果和技巧举例。山羊皮的表现手法兼有油画和水彩画的优点，有厚画和薄画之分。浓浓的画法，和油画一样浓。适用于干洗、搓洗等方法。结合生动的特征，通常用来表达厚薄纸与原薄纸衣服的一致性。

技术细致地描述了儿童身体和人体的各种基本比例。服装方面，在制作服装的过程中，一定要注意款式和细节的比例。这是手绘最基本的手势。我们需要用画笔来画一个穿V领裙子的女孩。裙褶一定要熟悉服装设计。服装效果画是表达设计思想的重要手段。服装设计师必须不断地通过各种方法来体现人类服装的效果。服装渲染被认为是衡量服装设计师的实践。

时装画:有500年历史的“魔鬼时装”时装插画已经存在了近500年。既然服装产生了，就要把设计服装的理念或形象转化为时尚插画。这种视觉形式起源于插画、绘画和油画，也被称为“时尚素描”。服装设计师主要使用“服装草图”在纸上或数字方式进行头脑风暴。它在设计中的主要功能是在缝制实际衣服之前预览和可视化最终结果。

让我们来看看时尚插画这个有着500年历史的“时尚恶魔”的历史发展过程。一、时装画时装画的开始始于16世纪，全球的探索和发现让人们对世界各国人民的服饰着迷。解释不同社会阶层和文化适合穿着的书籍被印刷出来，以帮助消除对变化的恐惧和这些发现引起的社会动荡。在1520年到1610年间，出版了200多幅这样的版画。

服装设计需要的绘画基础有素描、水彩等。需要学习人体结构图、服装效果图、服装平面风格图。从素描绘画中，我们可以掌握透视、对称、立体的技巧，对人体的绘制起到辅助作用，是人体绘制的基础。水彩是认识和运用色彩的一种方式，是绘制服装效果图的必备技能。参考书有素描、水彩、服装绘画技法等。一般来说，学服装设计要有绘画基础，包括素描、色彩、速写。素描对于服装设计来说是很重要的一门，学好它需要花费大量的时间和精力。

服装设计步骤:(1)服装设计与创作的一般过程服装设计是一个艺术创作的过程，是意境与艺术表现的统一。设计师通常是先有一个想法和创意，然后收集信息确定设计方案。方案的主要内容包括:服装产品的整体风格、主题、造型、色彩、面料及搭配设计。同时，内部的结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪、缝制、加工工艺也要经过仔细严谨的考虑，以保证最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。

社会生活中的一切事物，如花、虫、鱼、山和流水、历史遗迹、文艺领域的绘画和雕塑、舞曲和民族风情，都能给设计师带来无穷的灵感。新材料不断涌现，不断丰富设计师的表现风格。广阔的世界为服装设计思路提供了无限广阔的素材，设计师可以从过去、现在、未来的各个方面挖掘主题。在构思的过程中，设计师可以通过绘制服装草图来表达自己的思维过程，然后经过修改和补充，绘制出详细的服装设计图。

首先要搞清楚服装设计需要学习哪些专业，这些专业对绘画的要求是什么，然后再看自己是否满足。1.服装设计师绘画要求:高先从素描开始，培养自己对色彩的看法，发展自己的创作思路，提升个人审美。学完素描后，开始学手绘时装插画，这是一个设计师的前期准备工作。2.服装制版师的绘画要求:这里考验的个人动手操作能力，不同类型的人的身材设计，对数学和几何还是有一定要求的，会运用到很多计算公式上，包括电脑制版工具的使用。

答案是肯定可以学的。绘画只是服装设计学习中最基础的课程。没有美术基础也没关系。很多学校可以从零开始学。但是，因为没学过绘画的人没有基础，要想学好这项技能，就要选择正确的学习方法。绘画零基础如何学习服装设计专业方法一:在线学习网络的发展给大家带来了更多的便利，足不出户就可以实现学习。你可以通过网上购买学习教程或者查看大神发布的免费教学内容，或多或少的学到一些知识，不过话说回来，这种方式似乎只适合有一点基础知识的人，没有基础的先学绘画，在网络课程中掌握服装设计的基本操作，提高自己的技术水平，拓展思维。

中国没有真正的设计。都脱光了。而且说实话，没有艺术功底，没有充分的想象力，没有对衣服的热爱，是做不到的。你看过这个节目吗？第一个好像是从法国毕业的，然后回学校当老师。还有几个是北服毕业，先做了多年的剧组服装，然后在这个节目火起来之后在江浙开了自己的工作室。也有以前同事的同事，但这些人基本都是奋斗多年，10年左右就能成为著名设计师。

这是团队工作的结果。请相信一个过度自私不合群的人是做不了设计的。首先，服装设计不是一个画图的工作。至少你得知道怎么做图案，做工艺品，做衣服。你可以做决定。(别跟我说很多人不知道这些东西还做设计，太侮辱所有设计师了。)从一个服装小白到设计师的路很长，需要很多年的努力。从服装助理到设计师。

作为一名服装设计师，你要有很强的洞察力、总结能力和敏锐的触觉。然后，你要认真耐心的看完所有关于服装的节目，在每次看完之后总结自己吸收的服装方案。只有多练习，多体验，才能把握最好的结构和比例。建议你去服装厂、服装公司、服装店等与服装相关的公司，从基层做起，了解服装的生产、工艺、设计。当你有了这些知识，并能把它们有机的结合起来，你就可以开始进入设计行业了自身的综合素质:洞察力，总结能力，敏锐的触觉，细心，耐心工作技能:服装绘画，电脑绘图:平时多读，多思考，多理解，多总结。我相信你会成为一名优秀的设计师。

1。是的，服装设计专业需要美术功底。服装设计需要手绘和电脑绘图，两者相辅相成。所以服装设计需要扎实的艺术功底。绘画技巧是服装设计的基本条件，是设计师表达思想的首要工具。2.服装设计属于工艺美术的范畴，是实用性和艺术性相结合的艺术形式。设计就是策划、构思、设置一个方案，它还包含了形象、绘图、造型的含义，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活系统中各种问题的创造性策划和创造性行为。

16种技法，让你做出漂亮的婚纱手绘插画！为了更好地体现服装绘画的不同风格，展现穿着者的整体气质和完美效果，在画稿前必须仔细考虑人体动力学。1.在绘制礼服和婚纱时，选择身体具有扭转的动态，突出曲线之美；只有选择合适的人体动态，才能通过模特的姿势准确完整的展示设计意图！其次，在婚纱设计和绘画中，一定要分清主次，主要表现婚纱。

婚纱要注意细节。既然是服装设计的一种，那么材料的表现就很重要，婚纱主要以纱、蕾丝、钻石等材质为主，画法很重要，一定要体现出婚纱材质的不同。当然，如果你想熟练的画出不同风格的时装插画，你需要了解服装画的各种绘画技巧，下面介绍16种画法~1浅色法以勾号为主，对时装插画的主要部位进行简单的涂色。这种着色方法。